Дикая сторона Караваджо, художника-убийцы, погибшего при странных обстоятельствах

Караваджо жил с кистью в одной руке и шпагой в другой.
"Караваджо" - Оттавио Леони
"Караваджо" - Оттавио Леони
Кем был Караваджо?
Каким был стиль Караваджо?
От чего на самом деле умер художник?

Микеланджело Меризи да Караваджо выделялся как своим художественным талантом, так и противоречивой личной жизнью.

Безумный гений терзает гомосексуального, буйного художника.

«Плохой мальчик эпохи барокко» накопил толстый список обвинений: арестован за ношение меча без разрешения 4 мая 1598 года; попал в суд за то, что ударил человека тростью в 1600 году; обвинен в оскорблении и нападении с мечом на другого человека в 1601 году; замешан в нападении на официанта после того, как то подал ему артишоки в таверне в 1604 году; арестован за бросание камней в полицейского в том же году и т. д.

И, наконец, 28 мая 1606 года приговорен к смертной казни за убийство и нанесение увечий человеку во время драки в районе Кампо Марцио (Рим).

Кем был Караваджо?

Родившийся в Милане, Караваджо научился искусству кисти в школе маньеристской живописи, когда Ренессанс доживал свои последние дни.

Свой своеобразный тенебристский стиль молодой живописец приобрел после скитаний по закоулкам городов северной Италии.

Но именно в Риме он зарекомендовал себя как гений барокко.

В 1592 году Караваджо прибыл в Вечный город с одеждой на спине. Или даже не так.

Упорный слух утверждал, что, будучи еще ребенком, в Милане он убил товарища по играм после во время истерики.

И его семья отослала его как можно дальше.

Своей первой крыши над головой он не нашел, пока не начал работать «живописцем цветов и фруктов» в мастерской Джузеппе Чезари, фаворита папы Климента VIII.

Но вскоре он покинул эту мастерскую, устав рисовать виноградные лозы и фрукты.

Он хотел рисовать людей, если это возможно, грязными, оборванными и полными деталей.

Если что-то и может определить творчество Караваджо, так это именно борьба между светом и тьмой, которая, кажется, преобладала в его собственной жизни, а также его способность смешивать священное с мирским через персонажей, излучающих страдание.

И именно такие люди толпились вокруг него.

Самый известный художник Рима

С помощью художника Просперо Орси он смог войти в элитный мир искусства и стать одной из звезд Контрреформации, католического движения, использовавшегося для противодействия протестантской Реформации.

Кардинал Франческо Мария дель Монте сделал ставку на Караваджо и дал ему возможность всей жизни: расписать одну из капелл церкви св. Людовика Французского.

Здесь Караваджо начал изображать религиозных деятелей как уличных людей, с их физическими уродствами и безобразными чертами лица, когда это необходимо.

Пожилые, грязные, публичные женщины, беспризорники: миланский художник создал уличную хронику того периода, используя свои религиозные картины.

Все это было украшено светотенью, чтобы подчеркнуть театральную драматичность композиций.

Именно присутствие на его картинах легко одетых мужчин низкого социального положения породило предположение о возможной гомосексуальности художника.

Были даже обвинения против него из-за его близких отношений с подростком Чекко.

Кто позировал в некоторых из его самых противоречивых работах.

Один из последних биографов итальянца, Эндрю Грэм-Диксон, в своей работе «Священная и мирская жизнь» предпочитает определять Караваджо как «омнисексуала» (Taurus, 2011); то есть интересуется и мужчинами, и женщинами, и в то же время не интересуется обоими.

Бурная жизнь

Художник был жестоким и возглавлял группу друзей, больше похожую на уличную банду.

Неуживчивый Караваджо не провел остаток своей жизни в тюрьме, только потому, что у него были влиятельные друзья, и ему повезло, что его выходки не привели к смерти до мая 1606 года.

Во время игры в паллакорду (разновидность примитивного тенниса) Караваджо вступил в конфронтацию с Рануччо Томассони, «юношей с большим щегольством», что в данном контексте могло означать только то, что он имел испанское происхождение.

Более того, его отец был аристократом, состоящим в близких отношениях с папой Павлом V.

Будь то вопрос чести, женщина, просроченный долг, Караваджо, не колеблясь, сбил молодого аристократа с ног и изуродовал его, издавая «наполненный гневом хохот» и вскоре тот умер мучительной смертью.

Изгнание

Художник не хотел убивать Томассони, но дело было настолько скандальным, что папа Павел V, портрет которого только что написал Караваджо, приговорил художника к смертной казни, пока он бежал.

Один из друзей художника был тяжело ранен дружками Томассони и попал в тюрьму.

Итальянский живописец бежал в Неаполь и, по сути, провел остаток своей жизни, оглядываясь по сторонам и избегая властей.

Опять же, от тюрьмы его спасли его связи в высоких кругах, семья Колонна, которые позволили ему продолжить свою художественную карьеру.

Он отправился на остров Мальта из Неаполя, где был произведен в рыцари Мальтийского ордена.

Его неуживчивое поведение доставило ему проблемы, и он был исключен из ордена и вынужден бежать с острова крестоносцев.

В то время как его живопись становилась все более и более мрачной, гонения против итальянца усиливались.

На тот момент в его жизни накопилось слишком много врагов.

В Неаполе он стал жертвой нападения в Osteria del Cerriglio, в результате которого его лицо было изуродовано, а дух еще более сломлен.

Некоторые даже считали его мертвым.

Он спал вооруженный и считал, что все заговорщески шепчутся за его спиной.

Его последняя работа «Мученичество святой Урсулы», пожалуй, самая мрачная в его коллекции, отражающая его депрессивное состояние в те дни.

Караваджо - Мученичество святой Урсулы (1610 г. Коллекция Интеза Санпаоло, галерея Палаццо Зеваллос Стиглиано.
Караваджо - Мученичество святой Урсулы (1610 г. Коллекция Интеза Санпаоло, галерея Палаццо Зеваллос Стиглиано.

Смерть

В последнее лето своей жизни, в 1610 году, Караваджо наконец получил разрешение вернуться в Рим со своим скудным имуществом благодаря папскому помилованию его личности (некоторые авторы утверждают, что он еще не дал полного разрешения).

Однако во время остановки в Порто-Эрколе он был ненадолго заключен в тюрьму испанским охранником, который принял его за другого человека, и корабль, на котором он находился, отправился в Рим без него.

Его здоровье пострадало из-за этой цепи катастрофических несчастий и из-за его слабости.

Кроме того, живописец, вероятно, страдал сатурнизмом, так называемой болезнью маляров, мало следящих за гигиеной.

Его сердце не сопротивлялось отчаянной попытке добраться до корабля, уходящего в Рим.

«Прибыв на место на пляже, он упал на землю. Без помощи человека он бы умер через несколько дней плохой смертью, так же плохо, как и жил».

Как умер художник

Есть подозрение, что он, возможно, умер от малярии, которую перенес еще в юности.

А также от ран, которые он получил в Неаполе.

Другая гипотеза состоит в том, что он умер от солнечного удара (катался под палящим июльским солнцем); и что испанцы в Неаполе скрыли обстоятельства его смерти, чтобы оставить картины, которые художник имел при себе.

Какие это были картины?

Их было как минимум три.

Две посвящены святому Иоанну и одна Магдалине, хотя из трех мы точно знаем, что святой Иоанн Креститель находится в галерее Боргезе в Риме.

"Иоан Креститель" Караваджио
"Иоан Креститель" Караваджио

Наследие Караваджо

Народные изображения религиозных деятелей Караваджо были новаторскими в изображении библейских персонажей неидеализированным образом за счет добавления признаков возраста и бедности и использования современной одежды.

Это послужило гуманизации божественного, сделав его более доступным для среднего зрителя.

Таким образом, творчество Караваджо представляло собой тип духовного народничества.

Босые, грязные ноги фигур Караваджо связывали произведения художника с церковными учениями, подчеркивающими нищету Христа.

Несмотря на это соответствие современным догмам, эти изображения вызвали самую резкую критику.

Техника светотени не была введена Караваджо, но он был первым художником, который включил ее в качестве доминирующего стилистического элемента, затемняя тени.

И используя четко очерченные лучи света, чтобы подчеркнуть повествовательность изображения.

Этот стиль становился все более распространенным в его более поздних работах и стал отличительной чертой его более зрелых работ.

Художественное наследие Караваджо неисчислимо.

Его мастерство светотени изучалось, ему подражали и аплодировали повсюду.

Его фигура, в свою очередь, является одной из самых противоречивых фигур того времени.

Все в нем было предметом споров, от картины, которая выделялась в его время, до его сексуальной ориентации, не говоря уже о его проблемах с законом.

Его жизнь, как и его работа, представляет собой череду светотени.

Подпишись на свежие статьи

Получайте обновления и учитесь у лучших