«Сизиф» Тициана — Объяснение великой картины

Греческого царя наказали пыткой повторения. В греческой мифологии есть некоторые наказания, определяющей характеристикой которых является глубокое разочарование.

Возьмем, к примеру, судьбу Тантала, который совершил ошибку, серьезно оскорбив богов. В качестве возмездия его заставили стоять на краю бассейна с утоляющей жажду водой только для того, чтобы вода отступала всякий раз, когда он наклонялся, чтобы собрать хоть каплю.

Мало того, у Тантала прямо над головой висело фруктовое дерево, ветви которого поднимались вверх каждый раз, когда он тянулся, чтобы откусить кусочек. Именно от Тантала мы получили наше слово «дразнящий»: дразнить или мучить обещанием чего-то недостижимого.

Фигура Сизифа подверглась таким же мучительным испытаниям. На этой картине, написанной венецианским художником Тицианом примерно в 1549 году, запечатлены основные элементы.

Сизиф был узником подземного мира, вынужденным катить каменный блок на вершину горы только для того, чтобы камень снова катился вниз, повторяя это всю вечность.

На изображении Тициана Сизиф несет свой камень вверх по склону горы: когда он достигнет вершины, ему придется стоять и смотреть, как камень снова падает вниз. Подземный мир показан как место, наполненное огнем и жаром, как кузничная кузница, наряду с омерзительными призраками, появляющимися из теней.

Сизиф, царь Коринфа, был известен грекам как хитрейший из людей, проявивший неуважение к богам. Говорят, что благодаря хитрости он избежал смерти не один раз, а дважды. В конце концов вмешался Зевс и подверг Сизифа бесконечным мучениям.

Тициан решил показать момент величайшего напряжения, когда тело Сизифа освещено ярким светом, а его лицо скрыто в тени. Напрягающееся тело доминирует над изображением, почти доходя до самого верхнего и нижнего краев холста. Тициан позаботился о том, чтобы разместить контрастные цветовые тона почти в каждой точке за фигурой, чтобы его вырисовывающаяся телосложение выделялось на бурлящем фоне.

Предупреждение правителя

Зачем делать такой образ? На самом деле Тициан получил заказ Марией Венгерской (1505–1558) из семейства Габсбургов. Работа должна была быть вывешена в Большом зале дворца Бинш в Бельгии. Записи предполагают, что для большого зала планировалась особая визуальная планировка, ключевую роль в которой играла картина Тициана.

Зал был уставлен изображениями Сизифа, Тантала и Тития (еще одна греческая фигура, наказанная за оскорбление богов), помещенными между парадными окнами. Их присутствие должно было подчеркнуть бесконечные страдания тех, кто восстает против богов. Намерение Марии было ясным: представив свое послание в аллегории, она намеревалась показать судьбу тех, кто восстает против своих законных правителей.

Дворец Бинш просуществовал всего несколько лет: в 1554 году он был частично разрушен солдатами короля Франции Генрихом II, а позже в 1704 году — как руины, так и не восстановленные до конца — снесен полностью.

Сизиф счастлив

Не в каждой трактовке мифа о Сизифе встречаются такие предостережения о смерти. В 1942 году философ и писатель Альбер Камю опубликовал свое эссе «Миф о Сизифе» — философский трактат, в котором Сизиф превращается в прообраз неукротимого героя.

В фигуре Сизифа Камю находит архетипическую «абсурдную» жизнь. Повторяющаяся пытка, ежедневная рутина, когда все усилия сводятся к нулю, по Камю является метафорой современного существования: мы все изо всех сил пытаемся закрепиться в жизни, усердно работая, обучаясь, заводя семьи, принимая образы, влюбляться и строить свои дома без какой-либо уверенности в том, что это имеет смысл.

И все же, предполагает Камю, мы все еще можем представить себе Сизифа счастливым. Его судьба может быть мучительной и ошеломляющей, но если он сможет утверждать, что полностью осознает свои усилия, тогда он находит силы продолжать.

«В нем заключена вся безмолвная радость Сизифа. Его судьба принадлежит ему. Его камень — его дело, точно так же и нелепый человек, когда он созерцает свою пытку, заставляет замолчать всех идолов».

«Хотя «Миф о Сизифе» ставит смертельные проблемы, — писал Камю, — для меня он представляет собой ясное приглашение жить и творить посреди пустыни».