Почему у этой черной женщины и белой женщины есть символы на лицах

Аллегорическая картина Британской школы с изображением двух дам в косметических повязках (около 1650-х годов) работы неизвестного художника. Масло на холсте. 64 х 75 см.
Аллегорическая картина Британской школы с изображением двух дам в косметических повязках (около 1650-х годов) работы неизвестного художника. Масло на холсте. 64 х 75 см.

Вот редкая и интригующая картина. На ней изображены две женщины в двойном портрете. Один черный, другой белый.

Их позы и положение появляются параллельно. Они смотрят на нас боком, обе в одеты по высокой моде того времени, в жемчужных ожерельях и платьях тонкой вязки.

Два аспекта этой картины примечательны с самого начала. Во-первых, обе женщины носят характерные «заплатки» — маленькие декоративные фигурки на щеках и лбу. Формы этих пятен имеют астрономические мотивы, такие как полумесяцы и звезды.

Другим примечательным аспектом является изображение чернокожего натурщика с таким же статусом, как и у белого натурщика. По правде говоря, появление чернокожих в искусстве 17 века было редкостью, и в тех случаях, когда они изображались, они, как правило, изображались либо как ребенок или слуга.

Здесь две женщины представлены как спутницы и равные, что согласуется с тем фактом, что не каждый чернокожий или цветной человек 17 века находился в подчиненном положении: есть примечательные примеры цветных людей, которые были социально интегрированы в северных европейских городах и городах, которые занимали высокий статус и звание. Кроме того, чернокожие были представлены в таких профессиях, как изготовление игл и шелкоткачество, что дает интересные возможности для личности изображенной здесь женщины.

Патчи для красоты

Образ можно свести к следующему: это обе женщины с цветными контрастными косметическими нашивками. Присмотритесь и обратите внимание, что символы являются зеркальным отображением каждой женщины.

Во время его создания в середине 17-го века такие «знаки красоты» были чрезвычайно модными в Англии и некоторых частях Европы. Женщины с высоким положением использовали их в качестве игривых украшений или иногда, чтобы скрыть недостатки. Обычно их шили из шелка или бархата и украшали щеки модной аристократки. Они были разной формы: полумесяцы, звезды, пятна, ромбы и сердца.

И все же были моральные опасения: в 1650 году парламент обсуждал, следует ли принять закон против «порока рисования и ношения черных пятен и нескромной одежды женщин». И хотя законопроект не стал законом, он получил поддержку населения.

Сообщение картины

Обратите внимание, как черная натурщица указывает правой рукой на своего спутника. Этим жестом она как бы делает заявление, и это можно прочитать в сочетании с надписью, нарисованной на верхнем краю холста (не видно на представленной фотографии). В нем говорится:

Я черная с белыми пятнами: ты белая с черным этим Злом: что исходит из твоего гордого сердца: тогда возьми его, Дьявол.

Эта несколько пугающая надпись говорит нам о том, что ношение «пятен» было грехом, рожденным с «гордым сердцем».

Таким образом, вместо обычного портрета картина несет моральное послание, и урок преподает натурщик-чернокожий.

Грех тщеславия и гордыни

Как и многие тенденции в моде, косметика стала объектом морального осуждения.

По мере того как ношение родинок проникало в общество, от высших до низших классов, они неуклонно ассоциировались с женщинами легкого поведения, подразумевая, что «заплатанным женщинам» есть что скрывать — например, шрам от сифилиса или другие следы заболеваний, передающихся половым путем.

Разворот на две страницы из «Антропометаморфозы» Джона Бульвера (1653 г.). Источник изображения Welcome Collection (общественное достояние)
Разворот на две страницы из «Антропометаморфозы» Джона Бульвера (1653 г.). Источник изображения Welcome Collection (общественное достояние)
Страница из одного из таких осуждающих произведений показана выше. Это был трактат под названием «Антропометаморфоз», написанный английским врачом Джоном Бульвером, в котором он описывает, как люди во всем мире модифицировали свое тело и одежду. Он написал (левая страница вверху):

Печально известно, что живопись и черные пятна были примитивным изобретением варварских живописцев Индии

В этом нежелательном пассаже Бульвер ссылается на то, что украшение лица происходит от «индейца», поэтому вполне возможно, что натурщик на портрете задуман как индиец, а не африканец.

В любом случае, так видели Бульвер и другие, когда белые англичанки начали украшать свои тела таким же образом, они сделали свои тела искусственными и неестественными, став оскорблением Бога и хорошего вкуса.

Аллегорическая картина Британской школы с изображением двух дам в косметических повязках (около 1650-х годов) работы неизвестного художника. Масло на холсте. 64 х 75 см.
Аллегорическая картина Британской школы с изображением двух дам в косметических повязках (около 1650-х годов) работы неизвестного художника. Масло на холсте. 64 х 75 см.

И поэтому есть некоторое предположение о том, что означает картина: это моральное осуждение «неестественных» украшений, которые носили модные женщины 17 века.

Любая дальнейшая коннотация еще не раскрыта.

Эта картина оставалась малоизвестной до недавнего времени, когда в прошлом году она была выставлена на аукцион, что побудило правительство Великобритании наложить временный запрет на ее экспорт в надежде найти британского покупателя.

Художник, стоящий за работой, и заказчик анонимны.

Тем не менее, несмотря на ее неизвестное происхождение и весьма сомнительный моральный урок, можно с уверенностью сказать, что эта картина остается захватывающим объектом, который может многое рассказать нам о том, как раса и пол воспринимались в Англии 17-го века.

Подпишись на свежие статьи

Получайте обновления и учитесь у лучших