Картина Пауля Клее "На краю" с мистическим привкусом

Красный шар парит над садом земных наслаждений. Растения и цветы прорастают внутрь со всех сторон. Красочная птица бродит по верхнему краю картины, а по краям размножаются любопытные органические формы.
Ad Marginem (1930) Пауля Клее. Акварельный лак. 46,3 х 35,9 см. Художественный музей, Базель. Источник изображения Художественный музей, Базель (открытый доступ)
Ad Marginem (1930) Пауля Клее. Акварельный лак. 46,3 х 35,9 см. Художественный музей, Базель. Источник изображения Художественный музей, Базель (открытый доступ)
Картина была написана немецким художником швейцарского происхождения Паулем Клее в 1930 году. В прошлом году он вернулся из поездки в Египет, где яркие солнечные лучи и «растительный рай» оставили неизгладимое впечатление.
Текстура картины, как и многие другие изображения Клее, имеет приятное зерно чего-то старого, патина чего-то инкрустированного, сияющего, цветущего. С ощущением сказки сцена открывается как крошечный театр.
Деталь «Ad Marginem» (1930) Пауля Клее. Акварельный лак. 46,3 х 35,9 см. Художественный музей, Базель. Источник изображения Художественный музей, Базель (открытый доступ)
Деталь «Ad Marginem» (1930) Пауля Клее. Акварельный лак. 46,3 х 35,9 см. Художественный музей, Базель. Источник изображения Художественный музей, Базель (открытый доступ)
Клее неустанно экспериментировал с использованием и комбинацией материалов, а его методы построения картин часто включали многоэтапные процессы. Эта картина была написана детальной акварелью, поверх которой он нанес слой лака, тем самым создав зернистый лаковый эффект, который объединяет изображение и придает ему полированное сияние.
Техника рисования для этой работы заключалась в штриховке снаружи, а не изнутри. Мелко нарисованные линии перекрещиваются, образуя внешние контуры фигур, метод рисования, который Клее назвал экзотопным.
Ad Marginem (1930) Пауля Клее. Акварельный лак. 46,3 х 35,9 см. Художественный музей, Базель. Источник изображения Художественный музей, Базель (открытый доступ)
Ad Marginem (1930) Пауля Клее. Акварельный лак. 46,3 х 35,9 см. Художественный музей, Базель. Источник изображения Художественный музей, Базель (открытый доступ)
Название картины Ad Marginem можно перевести с латыни как «На краю» или «На полях» и относится к флоре и фауне, растущей по периметру.
Интерпретаций Ad Marginem множество. В первую очередь это вопрос точки зрения: на что мы на самом деле смотрим? Один из убедительных ответов состоит в том, что точка обзора — это рыба, выглядывающая из-под воды. Красное солнце парит прямо над ним, а по периферии растут растения и водоросли пруда или озера. Это также объясняет перевернутую птицу наверху, которую можно представить как блуждающую у кромки воды.
У Клее буквальная интерпретация, возможно, вторична по отношению к общему «ощущению» картины. Как художник, Клее интересовался интуитивными творениями, извлекаемыми из более широких возможностей подсознания, чтобы изобретать или интерпретировать мир. Часто ища вдохновения в памяти, каракули Клее несли вес точных открытий.

Вдохновение из Египта

Дважды в жизни Клее тянуло в Северную Африку с целью учебы. В 1914 году он совершил поездку в Тунис, где сделал знаменитую запись в своих дневниках:

Цвет владеет мной. Мне не нужно его преследовать. Он будет владеть мной всегда, я это знаю. Вот смысл этого счастливого часа: Цвет и я едины.

В декабре 1928 года, примерно 14 лет спустя, Клее, уже ставший признанным художником, осуществил давнее желание посетить Египет.
В открытках и письмах домой, в основном жене Лили, Клее записывал свои переживания. Он нашел Каир огромным городом и наслаждался отдыхом в ботанических садах. Он описал «самый чистый Восток здесь», сообщив, что погода была похожа на июньскую, а растительность — волшебная: «Вдоль Нила все цветет».
Клее с нетерпением ждал возможности посетить пирамиды в соседней Гизе. «Это несколько возвышенная местность, на которой они стоят. Там чудесный воздух; приехав из сумасшедшего большого города, ты это очень ценишь».
Картина Пауля Клее "На краю", созданная мистическим видением
Несмотря на этот благоприятный опыт, он обнаружил, что условия жизни местных жителей требовательны, и в какой-то момент описал Египет как «человеческий ад, рай для растений». На другой открытке он написал просто: «Очень сильные впечатления».
30 декабря он ехал поездом в ночном «роскошном спальном вагоне» до Луксора. Особенно он был счастлив в своем отеле, сады которого были похожи на монастырь, в который можно было уединиться: «…Розы, гвоздики и все цветы нашей весны и лета кругом, дивные деревья, в основном только пальмы, Нил и гигантский храмовый комплекс очень близко. А теперь еще один закат».
Картина Пауля Клее "На краю", созданная мистическим видением
Клее сделал множество зарисовок во время своего путешествия по Египту, но на самом деле именно в наследии поездки можно увидеть влияние Египта. Богато прочувствованная атмосфера, яростно палящее солнце и изобилие растений стали исходным материалом для его работ в течение следующих нескольких лет.
Для Клее правомерность использования такого запоминающегося материала заключалась в приобретении опыта работы с его медиумом. Ибо он считал необходимым для художника полностью контролировать свои рабочие материалы, позволяя свободной игре возможностей происходить без каких-либо практических ограничений.
Таким образом, он довольствовался изображениями, возникшими из его собственного спонтанного воображения и воспоминаний, а затем позволял своим техническим способностям преобразовывать их в объективные описания.
Ad Marginem (1930) Пауля Клее. Акварельный лак. 46,3 х 35,9 см. Художественный музей, Базель. Источник изображения Художественный музей, Базель (открытый доступ)
Ad Marginem (1930) Пауля Клее. Акварельный лак. 46,3 х 35,9 см. Художественный музей, Базель. Источник изображения Художественный музей, Базель (открытый доступ)
На момент написания этой картины Клее работал лектором в авангардной школе модернистского искусства и архитектуры Баухаус (среди коллег Клее были Вальтер Гропиус, Василий Кандинский и Лайонел Фейнингер) и привык интерпретировать свои методы работы как полезные инструменты для его учеников.
Из опубликованной работы «О современном искусстве» (1924) Клее дал следующий совет:

«Каждый должен следовать туда, куда ведет пульс его собственного сердца. [..] То, что проистекает из этого источника, как бы оно ни называлось, — мечта, идея или фантазия — должно приниматься всерьез только в том случае, если оно соединяется с надлежащими творческими средствами для образования произведения искусства».

Подпишись на свежие статьи

Получайте обновления и учитесь у лучших